Le monde végétal et naturel que je nomme « Les mémoires du vent » par la vie et le souffle d’espoir, de bonheur dont est témoin la nature qui nous accueille.
J’essaie, dans mes représentations de la nature d’exprimer le trouble, la vibration relationnelle que je ressens devant cette puissance infiniment supérieure à l’homme et témoin de son histoire. Elle est porteuse de sérénité et de vie qu’illustrent le souffle et les vents que l’on entend bruisser dans les feuilles. Elle se substitue au vacarme incessant des mots, des images et de la violence, en offrant son harmonie, sa sensualité et son silence qui nous portent vers une quiétude intérieure et une rêverie d’une extrême richesse.
Au-delà de l’aube
Format 100 x 70cm – technique mixte à base de photos, peinture et vernis « Au-delà de l’aube » capte l’instant fugace du réveil du monde, baigné dans la lumière douce du matin. Les branches délicates surplombent un plan d’eau calme, offrant une contemplation apaisante, à la fois poétique et méditative. Les tons bleus profonds et les éclats dorés évoquent un moment suspendu, où chaque reflet semble murmurer que tout est possible. Cette création incarne la promesse d’un renouveau, pleine de sérénité et de rêves.
Blyde River Canyon
Format 1,2m x 80cm - technique mixte - oeuvre numérique
Adastra
Format 1m x 1m – technique mixte – oeuvre numérique et vernis
Le titre, emprunté à la locution latine ad astra — « vers les étoiles » — trouve ici toute sa résonance : l’arbre devient métaphore de l’aspiration humaine à s’élever, à dépasser ses limites. Une œuvre lumineuse et contemplative, où le regard se perd dans ce mouvement ascensionnel, entre ancrage terrestre et désir d’absolu. La puissance du bleu, presque céleste, se déploie à travers les ramures de cet arbre, comme une constellation organique surgissant d’un fond doré. Le contraste entre l’or, symbole de lumière et d’éternité, et le bleu profond, évocateur d’infini, inscrit l’œuvre dans une quête verticale, une tension entre la terre et le ciel. Les branches, tendues comme des bras, semblent chercher à saisir quelque chose au-delà du visible.
La promesse de l’aube
Format 1,2m x 75cm – Technique mixte – oeuvre numérique
Entre la nuit et le jour, où chaque chose est en devenir, le bleu profond qui domine la toile, entre sérénité et mystère, évoque la fraîcheur de l’aube naissante. Le tableau joue sur le vide et la subtilité des formes pour inviter à une contemplation méditative. Ici, l’aube devient plus qu’un simple moment de la journée, elle se transforme en métaphore du potentiel infini, comme une invitation à ressentir, à rêver et à imaginer tout ce qui est encore possible.
Mopani
Format 100 x 100cm – technique mixte à base de photos, peinture et résine
Syrah
Diptyque 100x70cm x2 – technique mixte à base de photos, peinture, feuille d’or et résine sur plaque aluminium.
Le reflet de soi I
Format 1,5m x 60cm – Technique mixte – oeuvre numérique Une exploration de l’interaction entre abstraction et réalisme, capturant la beauté éphémère des reflets d’arbres et de feuilles sur l’eau, agités par le vent. Le format panoramique évoque un cours d’eau (inspiration de la Sorgue) en mouvement. Le tableau devient un miroir de l’âme, où chaque souffle et mouvement modifie notre perception de nous-mêmes et du monde qui nous entoure. L’irisation de l’eau rappelle la nature changeante de l’existence, où rien n’est figé, tout est en constante transformation, à l’image de nos pensées et perceptions. Le Reflet de Soi est une œuvre contemplative, où la nature et le mouvement deviennent métaphores de la quête intérieure.
Le reflet de soi II
Format 1,5m x 60cm – Technique mixte – oeuvre numérique Une exploration de l’interaction entre abstraction et réalisme, capturant la beauté éphémère des reflets d’arbres et de feuilles sur l’eau, agités par le vent. Le format panoramique évoque un cours d’eau (inspiration de la Sorgue) en mouvement. Le tableau devient un miroir de l’âme, où chaque souffle et mouvement modifie notre perception de nous-mêmes et du monde qui nous entoure. L’irisation de l’eau rappelle la nature changeante de l’existence, où rien n’est figé, tout est en constante transformation, à l’image de nos pensées et perceptions. Le Reflet de Soi est une œuvre contemplative, où la nature et le mouvement deviennent métaphores de la quête intérieure.
L’ombre du vent
Format 120cm x 70cm – technique mixte à base de photos, peinture, feuille d’or et résine.
Jardin intérieur II
Format 120cm x 80cm – technique mixte à base de photos, peinture, feuille d’or et résine.
Jardin intérieur
Format 120cm x 80cm – technique mixte à base de photos, peinture, feuille d’or et résine.
Prélude
Format 1m x 1m – technique mixte à base de photos, peinture, feuille d’or et résine.